AU DÉMÊLOIR DES HEURES de CLAUDE LUEZIOR (Librairie-Galerie Racine) / Une lecture de JEANNE CHAMPEL GRENIER

En illustration de couverture, nous surprend cette œuvre littéralement flamboyante de l’artiste roumaine Diana Rachmuth : un kimono dont la totale transparence laisse voir un corps de flamme féminin : sacrifice d’amour ou bien cauchemar ? Impression apparentée à celle que produisent ces corps de femmes étrangement disparues dont il ne reste qu’une enveloppe, mystère à la fois poétique et inquiétant que l’on découvre dans le célèbre livre »Sleeping beauties » de Stephen King. Rêve ou réalité ?

Telle est la question rémanente que pose l’auteur Claude Luezior en train d’analyser cet étrange état ressenti entre sommeil et réveil : « Assoupi / je questionne / des rêves / qui enjambent / la raison »( p.9)

Aux confins de la conscience et du sommeil, les pensées se libèrent du carcan de la raison, des lois de morale orthonormée ; elles investissent les fourrés impénétrables, vont frayer dans des avens remplis de scories inexpliquées, et de façon aléatoire révèlent leur présence active tantôt poignante tantôt loufoque. Ces pensées, signes vivaces d’un monde intérieur troublé, changeant, immaîtrisé, servent de mangeoire où vont se nourrir cauchemars et terreurs ainsi que désirs exsangues soudain en plein assouvissement.

Et c’est là que l’esprit s’active, se débat au »démêloir des heures », car ce monde à la fois étrange et attirant qui s’affranchit souvent de la morale et des interdits, c’est ce monde là, ce monde en marge et en perpétuel mouvement que nous présente l’auteur : » une jouvence nouvelle / transgresse les ombres / bouscule et heurte / l’immobile » (p. 11)

Avancer dans l’obscur, sans phare, éclairé par les turbulences de l’esprit qui a rompu les amarres, tel est ce no man’s land peuplé d’obstacles imprévus et imprévisibles, où soudain se révèle vraie et vivante la présence de ce petit chien ami que l’on est en train de caresser : » pourtant ma petite chienne / s’est enroulée sur moi-même / apaisée sous ma main / tout près, en un soupir tiède » (p. 21)

Suivront » rimailles et rossignols », » Becs et hiboux carnivores », » le psychiatre remplaçant le devin » et puis par bonheur, puisque l’auteur nous le certifie, viendront » D’irrésistibles muscs dénouer leurs alchimies » pour qu’ » en mes houles / frissonnent / des insouciances » (p. 58) et voilà que » Comme par magie / l’éloquence d’un baiser / magnétise mon souffle » (p. 80). Il sera alors temps de se rasséréner puisqu’enfin le jour se lève : » les marges de l’obscur / ont décharné / les résilles de la déraison / leur regard sépia / a fait place / aux rires de l’aube » (p. 88).

AU DÉMÊLOIR DES HEURES de Claude LUEZIOR : un voyage en terrain connu, celui de la somnolence avec ses pics de profundis et ses arrêts sur image lorsque surgit tantôt une cohorte mortifère, tantôt un vision angélique.

Il s’agit d’une œuvre élaborée de main de maître avec la nécessité de discerner au seuil du sommeil, avec honnêteté, précision et clairvoyance, tant les paisibles vertes prairies que les champs phlégréens de son propre itinéraire intérieur. » Vivre un »au-delà » en des songes transitoires » (p. 65) et puis retrouver le fil d’un quotidien vivant, tourné vers l’avenir, puisqu’enfin » jubilent les persiennes ouvertes ».

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ENSOLEILLEMENTS AU COEUR DU SILENCE / SCINTILLII NEL CUORE DEL SILENZIO de SONIA ELVIREANU (Ladolfi) / La lecture de CLAUDE LUEZIOR

Peindre les mots : l’expression est connue et a été employée en particulier par l’écrivain suisse Jacques Chessex. De plus, celui qui sait exactement d’avance ce qu’il va peindre est-il vraiment un artiste ? Celui qui connaît précisément ce qu’il va écrire en renvoyant les muses accrochées à ses lignes est-il poète ?

Lire Elvireanu, c’est s’immerger dans un monde onirique qui nous fait penser à celui de Claude Monet, comme nous l’avons déjà noté dans notre recension de son recueil, Le souffle du ciel. Monde enchanté où l’on picore les miettes de la couleur, des ensoleillements où chantent espaces et quiétudes…

Ne t’en vas pas, Lecteur : prends la pause sur le pont japonais du génial impressionniste : écoute la poétesse, susurre, psalmodie ses lignes au goût de miel. En français qu’Elvireanu maîtrise avec une aisance déconcertante, mais ici également en italien, la langue des anges que nous propose avec élégance son traducteur, préfacier et éditeur Giuliano Ladolfi.

Idiomes peints par des créateurs, au-delà du descriptif, propres au rêve, tout à la fois profanes et sacrés, intimistes et fantastiques, dans un au-delà de la texture grammaticale, dans un dépassement de soi.

Dans le brouillard (p.56)

Une brume bleuâtre

enveloppe l’argile au crépuscule,

le murmure d’un bourgeon

meurtri,

sous l’écorce,

le frémissement du silence,

l’iris de l’épanouissement

esseulé.

Nella nebbia (p.57)

Una nebbia azzurrina

al crepuscolo avvolge l’argilla,

il mormorio di una gemma

straziata

sotto la corteccia,

il sussulto del silenzio,

l’iris della fioritura

solitaria.

Brouillard, teintes bleuâtres, murmures, sous l’écorce, touches verbales mais aussi fascination transculturelle d’une écrivaine roumaine nous prenant par la rétine, avec, en miroir, les sonorités transalpines si riches de leurs voyelles! Les nymphéas de Monet en frémissent d’aise… Déambulation délicate, sécrétions de pétales et de mots en un silence feutré…

La poésie, telle la peinture, est souvent faite de surprises, d’émotions, d’inconscient à la marge du narratif : j’ai l’impression d’être dans l’attente du mystère / avec son pouvoir de te prendre aux tréfonds / pour te faire sentir la vie, aux mille visages / s’émerveillant de ses mots, de ton image (p. 106).

On se rapproche du passage entre le formel et le non-figuratif. L’académicien Henri Troyat ne disait-il que, même dans un roman, les personnages prennent le pouvoir ? Ici, c’est l’âme qui, dans l’éclat / de l’argile / céleste (p. 210), occupe toute la scène.

Peintre des mots : Sonia Elvireanu serait-elle un auteur impressionniste ?

Ensoleillements au cœur du silence/Scintillii nel cuore del silenzio de Sonia ELVIREANU. traduction de Giuliano LADOLFI, Éd. Ladolfi, 264 pages, couverture d’Irina Petraş, 2022, Italie, ISBN: 9788866446217

Le livre sur le site des Editions Ladolfi

Un entretien de Sonia Elvireanu avec Jean-Paul Gavard Perret sur LeLitteraire.com

L’ENVOLÉE MANDARINE de BARBARA AUZOU (textes) et FRANCINE HAMELIN (sculptures) [Ed. 5 Sens] / La lecture de CLAUDE LUEZIOR

Beau livre imprimé avec soin avec une quarantaine de photographies d’art. La poétesse Barbara Auzou vit en Normandie, Francine Hamelin, la sculptrice, habite au Québec, Jeanne Champel Grenier, ici préfacière, a du sang mêlé entre Ardèche et Catalogne, l’éditeur est genevois et l’impression vient de Pologue : autant dire que ce métissage est précieux, puissant, original.

Le titre interpelle. À force de polir son albâtre, l’artiste est intriguée par la couleur mandarine de la pierre. De ces veines chromatiques qui se révèlent peu à peu, s’envolent des interactions partagées avec Barbara Auzou. Magie du mot, de la forme aux limites de l’art figuratif, aux franges de l’expression surréaliste. Il serait vain de classifier cette démarche tout à la fois commune et solitaire, tant les synergies nous portent haut, nous portent loin. Mais il faut savourer à petite ligne, reprendre la lecture, rêver un peu, beaucoup, jusqu’à satiété… L’image devient de plus en plus puissante, les vibrations entre le sage albâtre et le mot sculpté sur la page distillent leurs vertiges. L’on découvre la courbe qui fuit infiniment, l’on psalmodie à dose mesurée, sous peine d’ivresse.

Nous étions pourtant avertis par Jeanne Champel Grenier, la préfacière, elle-même artiste et diseuse de belles aventures : Cette réelle connivence poétique ne doit pas nous étonner car « Il est des êtres qui naissent comme ça sur le bord du monde / ils savent voir ce que d’autres ne voient pas ».

Soleils et planètes viennent d’un gaz pré-stellaire, nous enseignent les astrophysiciens. S’ensuit une condensation de la matière. Hamelin sculpte des fragments d’éternité en une sorte de processus inverse où se distinguent le roc et le fluide célébrés par Auzou. Dualité des éléments, intense disputatio. Le génie de la pierre fait place à la danse des marées. Océanique présence, note rose et pure de l’eau. Pierres dressées au bord d’une mer néolithique, regards infinis, vissés sur un horizon qui se noie dans la mouvance des vagues.

Comme si le fait de façonner l’albâtre et le mot, comme si ces morsures au coeur du toucher permettaient à quelque principe de vie, à quelque lichen, à quelque embryon de retrouver leur genèse cosmique.

Sommes-nous face à des totems, à l’archéologie d’une déesse mère , à un cri primal, à la découverte d’un indispensable mythe? Jung n’est pas très loin. Renaissance à quatre mains, au nom de l’inconscient, d’une beauté plus que nécessaire dans nos propres vies.

Claude LUEZIOR

L’envolée mandarine, de Barbara Auzou (textes) et Francine Hamelin (sculptures), préface de Jeanne Champel Grenier, 100 p., Éditions 5 Sens, Genève, 2022, ISBN ; 978-2-88949-406-4

Le livre sur les site de l’éditeur

LIRE DIT-ELLE, le blog de Barbara AUZOU

L’ENVERS DES JOURS, le blog de Francine HAMELIN

Le site de Jeanne CHAMPEL GRENIER

UN ANCIEN TESTAMENT · DÉLUGE DE VIOLENCE de Claude LUEZIOR (L.-G. Racine) / Une lecture de Michel BÉNARD

Cet ouvrage récent de Claude Luezior « Un Ancien Testament déluge de violence » est sans doute dans sa longue bibliographie une de ses œuvres la plus révélatrice, mais également la plus lucide et à n’en pas douter la plus incisive.

L’Ancien Testament ! Nous le savions, mais c’est pour le moins sidérant, car au-delà de toutes ces horreurs divines, il s’agit bien parait-il d’un « bon Dieu » d’amour et de compassion. Cependant les révélations donnent froid dans le dos.

Il est des livres dits Sacrés ou Saints qu’il vaut mieux ne pas mettre entre les mains de certaines personnes fragiles ou avides de pouvoir, ce qui pourrait leur donner de très mauvaises idées, car, de par leurs penchants naturels, ils n’ont vraiment pas besoin de conseils douteux ou mal interprétés.

Quant à prêter serment ou jurer sur la Bible cela peut apparaitre comme une insoutenable hypocrisie et un mensonge éhonté.

Au travers de son ouvrage « Un Ancien Testament déluge de violence » Claude Luezior ne porte aucun jugement, simplement il se place en simple observateur. Belle clairvoyance sur ces plaintes mortifères ayant poussé sur un terreau dénaturé.

Claude Luezior soulève et remet en question les aspects majeurs des livres Saints ou Sacrés, censés nous oindre des huiles de leurs sages paroles ou aphorismes, alors que le plus fréquemment ce n’est qu’un déferlement de violence, de haine, de vengeance, d’intolérance, bien évidemment le tout brodé par les fils de l’ignorance.

Claude Luezior ne fait que souligner les points sensibles et les excès des religions, des controverses, des révélations aveugles et primaires, des drames oubliés ou détournés par les absurdités de certaines lois dites divines.

La légende perdure, Dieu créa l’homme ! Mais à n’en pas douter il semblerait que ce soit plutôt l’homme qui créa Dieu ! Mais à qui adresser la plainte pour cette supercherie ? Cet Ancien Testament était déjà la base fondamentale de La Commedia dell Arte. Même les enfants auraient du mal à cautionner ces bouffonneries. Mensonges, délations, trahisons, incestes, sodomies, toute la panoplie du genre humain de la plus méprisable espèce.

Ici, le souffle divin n’est guère porteur d’amour, il dispense des senteurs de génocides, de terres brulées, de crimes contre l’humanité avant le nom, la grande farandole biblique s’organise, le tout cautionné par la sainte contribution des miracles inexpliqués autant qu’inexplicables.

Claude Luezior nous offre un ouvrage qui extirpe de l’ombre les esprits obtus en dénonçant les inepties des religions, sans parler des multiples duperies et arrangements des écritures apocryphes. Simple jeu de bon sens.

C’est à croire que l’histoire se renouvelle malgré l’expérience du passé et les dangers programmés. Les incohérences, les infantilisations, les grandes mascarades et bouffonneries prennent la dimension de la mise en scène biblique. Les absurdités sont pléthores.

Notre poète souligne ou ironise sur l’absurde kafkaïen des situations, les constats sont multiples et croustillants, il suffit de lire simplement cette démonstration biblique où carnages, guerres, génocides, lynchages, mise à mort ou ce besoin de juger sont toujours à l’honneur. Dieu en sa grande mansuétude est juste et bon, ses actes ne peuvent être remis en question ou gare ! Sans oublier que notre Dieu tout puissant a ses serviteurs zélés dans la lignée des Savonarole en autres où les buchers purificateurs ne sont jamais bien loin.

Inepties, controverses, aberrations sont de mises à chaque page du Saint Livre. Même sur le plan de la symbolique la plupart de ces préceptes bibliques, ne sont qu’interprétations des lois en fonction d’une cause ou d’une autre, l’ensemble se révélant être que d’inquiétantes incohérences.

Claude Luezior qui a le sens de l’humour, n’en a pas moins le sens du sacré, du mysticisme, se pose la question devant les épouvantables colères célestes : « Vous avez dit bon Dieu ? »

C’est sous cette éclairage courageux, lucide, critique, mais toujours objectif, que notre poète évoque tout le questionnement que peut soulever ce livre, ces livres prétendus Saints.

Mais avant de conclure, il me semble que tous les auteurs, traducteurs, exégètes et théologiens de tout ordre auraient dû consulter Erasme, auteur de l’ « Eloge de la folie » qui sans doute aurait trouvé le remède et les aurait aidés à démêler tous ces imbroglios bibliques au risque lui-même d’être frappé par la colère divine.

« Le nombre de fous est infini. » (Ecclésiaste 1, 15, selon la Vulgate.)

Un espoir cependant, tout à la fin de cet ouvrage qui comporte plus de 350 citations bibliques: Luezior, qui ne prétend nullement être un théologien, distingue bien entre l’Ancien et le Nouveau Testament. Perspective humaniste et de paix entre les peuples, au milieu de ces plaies d’Egypte et affres d’ailleurs : ce qui est rassurant, c’est que le premier à les avoir remis en perspective est un rebelle d’un nouveau genre, incarnation du pardon et de l’amour, le Nazaréen Jésus Christ.

Lisez ce livre « Un Ancien Testament déluge de violence » vous serez étonnés, voire bousculés dans vos convictions, mieux, d’accord ou pas d’accord avec les dits de Claude Luezior vous serez emportés dans la spirale d’une interrogation qui ne vous laissera pas insensibles.

Michel Bénard

Claude Luezior – Un Ancien Testament déluge de violence

Liminaire et illustration de couverture de l’auteur.

Format 13 x 21 ½ – Nombre de pages 158 –

Editions – Librairie-Galerie Racine – Paris- VI -ème

Le livre sur le site des Editions Librairie-Galerie Racine

APESANTEUR et UNE LARME D’AURORE de MONIQUE THOMASSETTIE (MonéveiL) / Une lecture de CLAUDE LUEZIOR

APESANTEUR, de MONIQUE THOMASSETTIE,

poèmes en trois tableaux, Éditions MonéveiL, collection Musique, 70 p., Bruxelles, 2022, ISBN : 978-2-931016-12-1

Tout d’abord, rendons hommage au tableau de la même créatrice, sur la première de couverture, intitulé Ciboire, une huile peinte en 1992.

Nous voici pris par la main dans un univers d’une spontanéité rare.

Le titre de ce recueil cadre parfaitement avec son contenu éthéré. Monique Thomassettie met elle-même en musique ses poèmes ou ses proses poétiques, apprivoisant la page, les silences, les espaces à son gré.

Quant au texte, il commence par un contre-point et évoque la finitude d’un arbre abattu par le vent. De suite, l’une de ces réflexions de haute lice :

Quel mouvement inhérent, immanent

résiste à la pesanteur ?

Les injonctions, parfois paradoxales, suggèrent que toute pensée est parfois complexe :

Merci

dit l’arbre à la tempête

Grâce à toi

je suis devenu fort !

L’auteur avoue :

Dans mon encre coule

un mélange de sève et de pluie.

Deux principes de vie qui se complètent et s’irriguent à contre-courant. Monte la sève et tombe la pluie. Dans un bruit assourdissant galope également un cheval figuré par une autre toile majestueuse. S’étend en ses brumes une infinie solitude : la nôtre ? Nous voici en apesanteur, dans une dimension transcendantale.

De page en page, le mot est poétique, mais les pensées vont au-delà de l’esthétique. Ce recueil se lit lentement, se relit, se savoure et demande introspection.

Claude Luezior

PS : on remarquera, à la fin de ce livre, une impressionnante bibliographie de Monique Thomassettie, dont les œuvres peuvent être retrouvées sur Internet et, entre autres, sur: https://fr.wikipedia.org/wiki/Monique_Thomassettie

UNE LARME D’AURORE, de MONIQUE THOMASSETTIE, poèmes en un tableau -fragment -, Éditions MonéveiL, Col. Musique, 72 p., Bruxelles, 2022

Comme on l’a bien compris, Monique Thomassettie est à la fois poète et artiste-peintre : l’œuvre en couverture de ce second recueil qui constitue le 2e volet de Apesanteur, est également une huile, Automne, (fragment) peinte en 1990. L’artiste accorde ses vibrations à un Plus Haut qu’encadrent les branches gothiques d’arbres en oraison.

Une larme d’aurore : le titre est magnifique.

Dans ces créatives résurrections (qui se marient bien avec ladite toile), nous sommes entraînés par la rétine en une manière de dissertation poético-philosophique.

Cette suite à Apesanteur investigue Une faille du Temps dans laquelle la poétesse avoue perdre l’infaillibilité de ses repères.

Une âme se lève.

Elle dormait.

Sous des vestiges d’espoir.

Cette éternelle illusion printanière.

Des notes de bas de page tentent de scander quelque chronologie peut-être chamanique. En fait, elles nous guident au travers de cette œuvre riche et complexe où plume et pinceau, pensées et réalités se complexifient et se complètent.

Itinéraire d’un rêve, avec ses cohérences et ses incohérences. Flash back, pause et prémonitions. Très symboliquement, nous voilà au pays des roses, tout à la fois glorieuses mais tellement fragiles :

Elles vivent au Paradis

et leur tendre inconscience est extase divine

Et l’écrivain de nous confier, en une provisoire conclusion :

Se relier à soi-même est aussi se contredire

En ses thèses et antithèses,

savoir que jamais n’est acquise

la synthèse.

Heureuse sagesse ! Et si notre vie était, finalement, au travers d’une perpétuelle dialectique, la recherche d’un Graal qui se nomme Synthèse ?

Claude Luezior

PS : Pour se procurer ces ouvrages, contacter Monique Thomassettie via son adresse email : monique.thomassettie@scarlet.be

LA RAISON DES ABSENTS de Gérard LE GOFF (Stellamaris) / Une lecture de Claude LUEZIOR

D’emblée, ce texte nous intrigue par un discours à la première personne : le « je » narratif dont le style est à la fois précis, poétique (Et toujours la mer ruminait sa scansion immuable) ou ironique, mais quelque peu décalé par rapport au langage actuel. Pourtant, l’on décèle une modernité dans des phrases courtes sertissant de longues et élégantes descriptions. Par ailleurs, les dialogues sont souvent cinglants, voire rudes ou syncopés. Le tout donne une image mêlant classicisme et modernité que scande la structure du récit, alternant la vie passée du personnage principal et son existence actuelle. Jusqu’à ce que les deux parties de sa vie se rejoignent en une symbiose tragiquement cohérente.

Il s’agit en fait d’un roman d’introspection, l’écrivain privilégiant les errances, les pensées contradictoires, les doutes d’Étienne Hauteville, le narrateur. Certains épisodes de délabrement social, voire de délinquance sont évoqués avec pudeur pour aboutir à un descriptif plus élaboré, celui d’un cambriolage, en fin de volume. Ce personnage omniprésent, sorte d’anti-héros qui nous fait penser au Salavin de Georges Duhamel, peut nous paraître veule mais également attachant dans son humanité quelque peu fragile et dérisoire. Par son sens du détail, Le Goff, parvient à nous captiver. Ses remarques, parfois féroces et sans complaisance, sont savoureuses quant à l’adolescence d’Étienne ou, plus tard, dans sa relation avec son chef de bureau au visage et à la mentalité de batracien.

Vivent en belle indépendance, mais malgré tout en une manière de dépendance psychique, un pianiste russe ainsi qu’une sublime et énigmatique photographe de presse, (un peu à la Agatha Christie), de laquelle Étienne va tomber amoureux : nulle relation ne donne malgré tout l’impression d’un épanouissement, ce qui renforce le brouhaha de la « vraie vie », en lieu et place d’un romantisme qui pourrait donner au texte une allure fleur bleue. Le tout est volontairement noyé dans une atmosphère lisse mais assumée, de torpeur permanente, de long sommeil sans rêve, de conscience ouatée.

Aucune grandiloquence, mais un art avéré de la plume, une appétence pour des mots rares qui nous font convoquer le dictionnaire : cangue, fuligineux, gandins, guipure, manducation… L’auteur a de très belles expressions: Je suis resté là, le cœur en cendres. Il fait vibrer l’atmosphère de cette ville dérisoire d’un bord de mer : Depuis la fenêtre de ce logement haut perché, mon regard embrassait la houle figée des toitures disparates que biffaient les antennes, la population de ses bistrots, les choses dans leur nudité : Le bois de l’escalier craqua, comme s’il voulait manifester sa désapprobation, les paysages : L’aube venait, malgré tout, flaque livide s’élargissant aux confins de la nuit.

Finalement, il ne se passe pas grand chose (hors, malgré tout, quelques décès) et le personnage principal n’est que l’un de nos semblables, englué dans son immense solitude. L’échouage d’animaux marins sur la plage, ô combien symbolique, donne un relief supplémentaire à cette mini saga. L’on se prend au jeu, surtout grâce à une écriture hors normes, sans doute supérieure à nombre de romans actuels, vulgaires et qui semblent être écrits au dictaphone. Le Goff sculpte, martèle, cisèle, peaufine, joue avec nos nerfs : les 254 pages de ce roman en appellent sans doute d’autres à venir.

Claude LUEZIOR

La raison des absents, de GÉRARD LE GOFF, roman, 1er trim. 2022, 254 p.

Éd. Stellamaris, ISBN : 978-2.36868-8

Le roman sur le site de la Bnf

Les Editions Stellamaris sur Facebook

VOYAGE EN PÉRIGORD, Entre lignes et courbes, d’Alain TIGOULET et Laurent BAYART (Ed. du Tourneciel) / Une lecture de Claude LUEZIOR

Très belle iconographie en couleurs avec de précieux cadrages et une reproduction de qualité pour des synergies surprenantes entre mots et pixels.

Jamais ennuyeux, le ton est tantôt grave, tantôt badin, mêlant ombres et contre-jours, effluves, prières et ripailles, par exemple dans une abbaye : Qui sait ? Là-haut, un Pantagruel périgourdin patiente peut-être avec une corbeille de foie gras, de truffes, de vins de Bergerac, de noix et de cèpes ? Office du tourisme de la bonne chère au plus haut des cieux ? L’atmosphère nous fait penser aux dessins truculents de l’artiste-peintre Bruno Cortot dans La Bible des chats-moines…

Le rideau fermé d’une boucherie à l’abandon résonne tel le souvenir d’une autre époque : Les côtelettes orphelines, les gigots abandonnés, les steaks en désuétude ; quant aux cordons, ils sont bleus de tristesse. Fini les feux de la rampe… Une grande surface, mégapole en baleine mercantile, a-t-elle avalé, tel Jonas, cette menue boucherie, n’en faisant qu’une bouchée ?

Il est bien entendu difficile de rendre compte ici de cette atmosphère duale, résultat d’une synergie entre textes empathiques et photographies croquées avec bienveillance. En résulte le désir du lecteur complice, de s’arrêter avec les auteurs pour amadouer la Dordogne (ou se laisser amadouer par elle !), boire un coup, respirer à pleins poumons, écarquiller ses yeux devant les quatre saisons vivaldiennes qui enchantent les jours. Fenêtres ouvertes, elles nous émerveillent, chaque année, par leur musicalité, par la variété de leurs paysages, de leurs fragrances, de leurs rendez-vous et de leurs rencontres.

Dordogne aimée, Dordogne apprivoisée : … qui s’écoule au gré de la fantaisie enchantée de ses paysages qu’elle modèle et façonne à l’aune de son inspiration. Sérénité des instants où les ponts et leurs arches jouent au fifre sur son cours et ses méandres.

Le Périgord ne cesse d’être un musée à ciel ouvert, mais aussi une table pour papilles apprivoisées, un voyage de pâquerettes enchantées. Sans oublier la mère-grand et sa canne qui, à l’image d’un métronome, marque le temps…

L’itinéraire se termine en montgolfière (les ballerines des prés et autres ruminants n’en croient pas leurs yeux !) dans ce ciel en goguette pour redescendre sur terre, l’esprit léger, certes, mais le cœur lourd car tout bon vivant aurait bien voulu encore davantage… On l’a compris : la Dordogne est une vaste et giboyeuse volée de bois vert. Nous n’en sommes pas encore rassasiés mais ce livre, véritable cantique visuel et poétique, nous offre un portail, une voie à suivre, un point d’horizon pour amoureux de grands larges, tout à la fois rassurants et mystérieux.

Claude Luezior

VOYAGE EN PÉRIGORD, Entre lignes et courbes, d’Alain Tigoulet (photographies) et de Laurent Bayart (proses poétiques), Éd. du Tourneciel, 2022, 91 p., ISBN : 979-10-95248-39-2

Le livre sur le site de l’éditeur

ÉMEUTES Vol au-dessus d’un nid de pavés, de Claude LUEZIOR (Cactus Inébranlable) / Une lecture de Barbara AUZOU

Bienvenue dans le « carnaval des humains » (p. 30) !

Chacun pourra y chercher son « pavé » et la frontière ténue entre raison et folie. Et il y a du beau monde dans ce rassemblement jubilatoire !

On y croise « la mine patibulaire et les moustaches décaties d’un syndicaliste en tête de cortège » et « devant les marches de ce que certains appellent pompeusement le Temple des États Désunis, quelques milliers de braillards excités par la parole hallucinée de leur propre président en exercice. »

Vous souriez (jaune) car ces figures vous semblent familières ? C’est normal. Le scénariste vous assure à la fin du film que « Toute dissemblance avec la réalité doit être vue comme une grave illusion d’optique. »

Des pavés, il en pleuvra en « vois-tu en voilà » tout le long de ce film tragi-comique qui s’ouvre sur l’évocation d’un kit indispensable au bon manifestant. Il va de « quelques tambours, trompettes de nouvel an et autres casseroles » à « deux – trois actionnaires enchaînés, genre bourgeois de Calais » à une bande de gilets jaunes (pas ceux en train de griller des saucisses sur les « Cathares-fours »).

Comme l’indique Clause Luezior, Dieu y reconnaîtra les siens de toutes façons.

Tout le monde en prendra pour son grade dans ce bref recueil que l’auteur nous invite à lire « comme un brûlot, avec incandescence » car au fond tous ces émeutiers ne sont-il pas des Néron incendiant Rome pour la reconstruire au nom de l’art ? Et les gens d’armes « un sombre bataillon dont la lippe inassouvie emprisonnée par un casque, mâche on ne sait quelle pensée provisoire » ?

« L’arroseur arrosé », autre expression popularisée par le cinéma à l’époque des frères Lumière pourrait bien être l’architecture secrète de l’ensemble.

Rappelons qu’au sens originel une « émeute » désignait une émotion liée à un évènement considéré par une partie de la population comme interdit et révoltant. »

Mais il semble qu’ici on veuille guérir davantage que la maladie, la résistance des récalcitrants !

Alors oui on rit. Beaucoup. D’autant que Claude Luezior peint des scènes très visuelles : « le tout prend un air de sfumato à la Léonard de Vinci quand survient le saupoudrage des gaz lacrymogènes » se demandant d’ailleurs si « l’émeute n’est pas le « cri » de Munch en plus joyeux. »

Plus loin « Hirsute et débraillé, le peuple qui se chamaille en mille escarmouches semble doté d’une énergie picturale ». La langue est savoureuse, la langue est truculente et le pavé à le droit à un traitement particulier : « cet organe que l’on vénère arraché aux venelles » cette « comète aux prunelles argentées ». Les mots s’appellent les uns les autres avec une force d’attraction évidente et délicieuse. Écoutez bien et vous entendrez jurer les gilets et chouiner les Chouans !

Mais on frémit aussi et on se demande avec l’auteur « dans quel sens trouver du sens » à tout cela.

Certains passages sont graves :

« N’oubliez pas le mot Reich, n’oubliez pas les chemises brunes et leur sombres escortes »

« On évacue les vrais sénateurs menacés de lynchage »

Et les dernières pages évoquent un autre pavé, non des moindres, l’irruption dans nos vie d’un virus « nano-hérisson qui se balade d’une lippe à l’autre » et son cortège « confondant de manière punitive sa propre liberté avec celle des autres »

Pour se terminer sur l’image extrêmement émouvante de « deux mères-grand, qui avaient de leur temps allaité cette marmaille aspirant leur dernier bol d’oxygène ».

Barbara AUZOU

Claude LUEZIOR, ÉMEUTES Vol au-dessus d’un nid de pavés, couverture de Philippe Tréfois, Cactus Inébranlable Editions, 2022, 78 p., 10 €, ISBN : 978-2-39049-054-8

L’ouvrage sur le site du CACTUS INÉBRANLABLE

ÉMEUTES Vol au-dessus d’un nid de pavés de CLAUDE LUEZIOR (Cactus Inébranlable) / Une lecture de Nicole HARDOUIN

Si l’auteur possède une écriture aux multiples facettes, il n’avait pas encore exploré avec délice, humour et agilité la populace chère à Villon, masques et boucliers derechef alignent d’avides gourdins tandis que s’amassent manants et gueux en lamentable engeance.

Non pas réquisitoire, mais peinture contrastée de la société, cet opuscule se lit avec amusement et délices.

Pourtant il fait doux ce matin-là, mais toute une machinerie s’ébroue et brise les restes de la nuit déshabillée de vent. Ombres et lumière craquent dans les vociférations d’insolentes oraisons, tumulte sur le pourtour de lèvres hargneuses. Une meute avance, recule, ne sait où elle va : c’est un bateau en perdition dans la tempête, un navire de haute marée qui s’abandonne et se reprend sans cesse.

Comédiens d’un certain non-sens, tous ne s’entendent pas ; ils vocifèrent, assèchent leur intimité, une folie au coin des lèvres : la liberté ne se nourrit pas, elle est famine, dénuement sublime du désir (P. Emmanuel)

La foi errante cherche son Savanarole, le bûcher, lui, est détrempé de sueur sale. Esméralda a raccourci sa jupe, sa chèvre a disparu, elle danse avec un gilet jaune au milieu d’une confrérie de brailleurs, à défaut des pleureuses qui sont en grève. Une meute éructe non pas des mots, des phrases, des syllabes mais des convulsions qu’éructe le fond des âges. Ce soir il y aura beaucoup de rouge qui tache tant les gorges seront sèchent. Pourtant, Luezior le pacifiste, le doux, le bienveillant montre une certaine sympathie pour l’engeance des petites mains.

Plus que jamais il pense au métro boulot dodo du cher P. Béarn, ses échevelés de mai 68 et leurs flamboyantes barricades qui ne semblent plus que rêves pour apprentis pyromanes.

Comme il faut bien s’occuper, des barricades se dressent, Gavroche s’approche, des barricades : ici, ce n’est qu’amas de grilles d’égouts entremêlées de mobilier urbain, avec des pavés en veux-tu en voilà, bancs cassés, arbres sciés. On lui avait pourtant expliqué que les écologistes voulaient surtout préserver la nature…

Gavroche ne comprend rien : empli de joie triste, il décide de se sauver avec son ami Quasimodo effrayé, « viens, lui dit ce dernier, on va se cacher entre deux gargouilles car ici, c’est la confusion, chacun est contre mais ne sait pas vraiment contre quoi !

Passe une bande hurlante d’anti-vaccins. L’un d’eux tombe sur des plaques rouillées et s’entaille le bras ; hors texte et en catimini, son copain d’infortune lui fait : « Dis donc, au moins, tu es vacciné contre le tétanos ! »

On évoque l’assaut du Parlement américain. Le I have a dream de Martin Luther King sur les mêmes marches, c’était beaucoup mieux. On croyait avoir tout vu, on a vu et c’était plutôt moche.

Marianne, Gavroche et Quasimodo se sont assoupis au bout de leur révolte. Gandhi, Luther King, Mandela ne dorment plus que d’un œil… On jette, on rejette. Le grand Palais n’est pas loin. Serait-ce un happening pour artistes un peu fous ?

En ces temps où l’horizon est si sombre, où l’homme est une grande déchirure, ce petit recueil est un régal d’humour : histoire d’une émeute pour danse moderne. À lire et relire pour sourire dans le silence du soir et y enfouir ces graines où vacille la société, dont la qualité devrait se mesurer à l’aune de la solidarité envers les plus fragiles.

Luezior repense peut-être aux vers de Victor Hugo dans les Voix Intérieures : Paris, feu sombre ou pure étoile, est une Babel pour tous les hommes. Toujours Paris s’écrie et gronde. Nous ne saurions terminer cette recension sans rendre éloge au peintre Philippe Tréfois, pour son étonnant (et détonnant !) tableau en première de couverture.

Nicole Hardouin

Claude LUEZIOR, ÉMEUTES vol au-dessus d’un nid de pavés, couverture de Philippe Tréfois, Cactus Inébranlable Editions, 78 p., 10 €.

L’ouvrage sur le site du CACTUS INÉBRANLABLE

Le site de Claude LUEZIOR

LA RÉCONCILIATION Cinquante variations autour de La Vague de Camille Claudel, de BARBARA AUZOU / Une lecture de Claude LUEZIOR

Trois baigneuses, une immense vague prête à les engloutir, à les broyer, le génie de Camille Claudel. L’Art Nouveau est en embuscade ; Camille, la rebelle, pressent un destin inexorable.

Auzou est manifestement émue par la scène. Toutefois, comme l’écrit Philippe Tancelin en quatrième de couverture, ces cinquante textes ne sont pas dans l’illustratif. Cinquante! Que va nous conter le poète quand tout ou presque a déjà été dit à propos de ce chef d’œuvre ? Sans véritable description de la sculpture. Quoique : au Xe degré, peut-être… Au contraire de Claudel, dont l’onyx et le bronze sont au bord de l’anéantissement, les lignes du poète esquissent la cambrure proche d’une réconciliation.

Oui, la docilité ronde de la réconciliation prend forme sous l’élégance de son verbe. Loin d’être pâle ou mièvre, la plume de Barbara Auzou ose les contraires, distille les images, fouille dans l’inconscient, extirpe un cri primal. Non celui d’avant l’engloutissement mais celui, quelque part, d’un espoir en la vie.

Vibre la trame dramatique sous-jacente jusqu’à la turbulence (…)

une louve dans le silence des eaux

ravaude les rêves d’un crépuscule

en larmes

et lape sa part d’éternité entre deux

pierres tendres

La langue est pure, la langue est belle : je dérive avec toi à chair de ciel et / à fleur d’orage. Barbara Auzou pétrit les mots comme Camille Claudel pétrit la matière. Au-delà de personnalités bien différentes, l’art les lie, les relie en une forme d’extase. Remontant le courant des gestes, le verbe n’explique pas la forme mais la transcende :

elle

elle voulait parler au soleil

dans des bras sans charnières

glisser à fleur d’eau sur l’épaule

décisive

son tendre mouvement de fuite

vers le soir

mais le poète précise :

debout la vague dansait

renaissait

de bleu sous la lune allusive

Non, la vague ne va pas broyer le personnage, la vague danse, renaît. Contrairement à Claudel qui sent déjà sa fin imminente, Auzou polit un espoir, une réconciliation entre le présent et le destin : le temps entier tient dans une main. La vague, devant un surfeur minuscule, ne va pas l’anéantir, mais le porter. Et les doigts de celui-ci pivotent avec adresse / pour caresser la vague / la réchauffer / et lui donner un nom. La proie est devenue complice.

Dichotomie à vif qui affronte l’énigme du monde ? Le tutoiement est parfois sur la crête. Loin d’être descriptif, ce recueil porte une dimension singulière : celle de mots espérants face à la dramaturgie de la forme et de la pierre.

La réconciliation Cinquante variations autour de La Vague de Camille Claudel,

de Barbara AUZOU, préface de Xavier Bordes, 65 p., Éd. L’Harmattan, Paris, 2022,

ISBN : 978-2-343-25293-3

Le livre sur le site de L’Harmattan

Une lecture de Lieven Callant de Mais la danse du paysage de Barbara Auzou (5 sens éditions), préfacé par Claude Luezior